隨著第九部短片《大貴人》在胡同煙火與父子溫情中落下帷幕，由上美影、上影元、嗶哩嗶哩與陳廖宇工作室聯(lián)合出品的中式奇幻動畫短片集《中國奇譚2》于近日收官。

自2023年首部作品播出以來，《中國奇譚》團隊守正創(chuàng)新，不斷拓展中式奇幻的邊界。創(chuàng)作層面，系列作品植根于“中國動畫學派”，積極探索系列化、多元化的內容孵化模式，持續(xù)拓寬中國動畫的表達邊界；產(chǎn)業(yè)層面，由上影元主導的全鏈路開發(fā)與運營模式，穩(wěn)步構建起覆蓋短片集、電影長片、線上內容與線下衍生的完整IP生態(tài)，推動“奇譚宇宙”邁入IP長效發(fā)展新階段。

拓展中式動畫的邊界

截至收官，《中國奇譚2》在B站平臺播放量突破7100萬，追番人數(shù)近680萬，彈幕總數(shù)近20萬條。數(shù)據(jù)背后，首先是《中國奇譚》系列對“中國”與“奇譚”這兩個核心元素的守正。

對于“守正”，創(chuàng)作團隊堅持從傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分，通過創(chuàng)造性轉化，使古典元素在現(xiàn)代動畫語言中煥發(fā)新生。如《如何成為三條龍》將國畫的“皴法”精妙轉化為視覺語法，并融入了儺戲等非物質文化遺產(chǎn)元素；《耳中人》則在《聊齋志異》的框架下進行了富有想象力的擴充與創(chuàng)新……《中國奇譚2》的內核緊扣時代議題，使奇幻故事成為映照現(xiàn)實的精神寓言。如《今日動物園》以“動物園生存”隱喻個體的困守與突圍，折射出當代人對自我認同的探尋；而在《小雪》中，故事以醫(yī)案記錄為載體，層層剝開親子關系的微妙邊界，呈現(xiàn)理解與隔閡的并存。

兩個月來，《中國奇譚2》沒有局限于第一部的風格與路徑，用9個完全不同的故事，以上美影“不模仿別人，不重復自己”的創(chuàng)作勇氣與精神，進行了一場更具實驗性的藝術探索。在題材廣度上，第二部進一步融合武俠科幻、家庭倫理、魔幻現(xiàn)實、神話改編等多種類型：《三郎》在蒼涼大漠中注入科幻設定；《今日動物園》以偽紀錄片形式隱喻生存困境；《拜山》深入客家文化，探討城市化進程中人與故鄉(xiāng)的情感羈絆。在藝術形式與動畫視聽的實驗上，第二部更是“百花齊放”：《小雪》中充滿溫度與肌理感的毛氈、《大鳥》的暗黑童話風格與詩意的抽象表達、《刑天》的三維技術與手繪質感的融合，以及《耳中人》沉浸式三層聲音設計，均極大地豐富了中國動畫的視聽表達。

“奇譚宇宙”邁入新階段

當《中國奇譚2》九部風格各異的短片共同編織出一幅中式奇幻的全景圖時，該系列的影響力也在向更廣闊的產(chǎn)業(yè)生態(tài)持續(xù)延展。

這種跨越首先體現(xiàn)在內容形態(tài)的拓展上。2025年，《中國奇譚》系列首部動畫電影《浪浪山小妖怪》斬獲17.19億元票房，創(chuàng)下中國影史二維動畫電影票房最高紀錄，為“奇譚宇宙”的多元內容布局打下堅實基礎。視聽內容之外，IP的商業(yè)價值也在跨界聯(lián)動中逐步獲得市場驗證。伊利攜手《中國奇譚2》，圍繞《如何成為三條龍》與《今日動物園》兩部短片，打造既契合品牌調性又深入劇情肌理的營銷案例；而《中國奇譚2》系列毛絨玩具、文創(chuàng)、禮品等衍生品的熱銷，進一步拉近IP與觀眾的距離。

線下場景的拓展同樣為IP注入新的生命力。今年1月，《中國奇譚》造夢奇境藝術展在上海首展。展覽突破傳統(tǒng)陳列模式，引入光影互動裝置與展劇聯(lián)動等沉浸式體驗，通過“觀看”到“體驗”的轉變，重塑觀眾與IP之間的情感鏈接。同時，《中國奇譚2》分別與新疆文旅、河源文旅、北京文旅聯(lián)動，將動畫中的奇幻場景轉化為可觸可感的旅行體驗。“奇譚宇宙”正加速融入更廣泛的文化消費場景，實現(xiàn)文化價值與多元業(yè)態(tài)的雙向賦能與共生共贏。（記者 孫佳音）