一幅在時(shí)間深處醞釀許久的青春畫(huà)卷，在全國(guó)銀幕上徐徐鋪陳——劉健導(dǎo)演的動(dòng)畫(huà)電影《藝術(shù)學(xué)院1994》已于日前上映。作為身份多元的創(chuàng)作者，劉健既是中國(guó)美院教師，又是動(dòng)畫(huà)導(dǎo)演，還曾涉足文學(xué)創(chuàng)作，擔(dān)任過(guò)奧斯卡評(píng)委。此次，他率領(lǐng)中國(guó)美術(shù)學(xué)院的師生團(tuán)隊(duì)，歷時(shí)多年，以“考古”般的手繪寫(xiě)實(shí)手法，精心雕琢出這部《藝術(shù)學(xué)院1994》。

《藝術(shù)學(xué)院1994》將上世紀(jì)90年代校園，連同青春的迷惘、抉擇與陣痛，以極其寫(xiě)實(shí)的質(zhì)感、細(xì)膩入微的筆觸、從容不迫的節(jié)奏和沉靜內(nèi)斂的氛圍，真實(shí)可感地帶到當(dāng)下觀眾面前。劉健在接受北京青年報(bào)記者專訪時(shí)表示，這部作品沒(méi)有刻意地懷舊煽情，只有冷靜克制地在場(chǎng)凝視，因?yàn)槊總€(gè)時(shí)代都有自己的光芒。

創(chuàng)作過(guò)程亦是教學(xué)實(shí)踐

動(dòng)畫(huà)電影《藝術(shù)學(xué)院1994》于2019年開(kāi)始創(chuàng)作，講述的是一群藝術(shù)青年在經(jīng)歷對(duì)友情、愛(ài)情的思考之后，做出各自人生選擇的故事。對(duì)于將時(shí)空坐標(biāo)精準(zhǔn)鎖定在1994年，劉健表示，這是自己親歷的大學(xué)時(shí)光，“影片并非我的個(gè)人傳記，但其中流淌著我的生命體驗(yàn)。”

身兼中國(guó)美術(shù)學(xué)院教師的他，將創(chuàng)作過(guò)程本身轉(zhuǎn)化為一場(chǎng)生動(dòng)的教學(xué)實(shí)踐，帶領(lǐng)動(dòng)畫(huà)系的師生們共同投入創(chuàng)作。為了捕捉那個(gè)特定年代的氣息與肌理，劉健帶領(lǐng)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)深入探訪尚存的90年代校園建筑，搜集海量歷史影像資料進(jìn)行場(chǎng)景復(fù)原，讓整個(gè)團(tuán)隊(duì)沉浸于時(shí)代氛圍之中。

劉健對(duì)畫(huà)面風(fēng)格的統(tǒng)一性有著嚴(yán)苛的追求，“團(tuán)隊(duì)合作就是需要磨合，即使是一根線條，也必須融入整體風(fēng)格。”團(tuán)隊(duì)為此耗時(shí)半年，最終達(dá)到“十人作畫(huà)，宛如一人”的境界。然而，整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程依舊充滿挑戰(zhàn)，“原定三年完成的計(jì)劃，因?yàn)樘厥庠蜓娱L(zhǎng)了制作周期，預(yù)算也不斷承壓，但幸好制片人很理解我們。”

最終，《藝術(shù)學(xué)院1994》以純粹手繪承載本土現(xiàn)實(shí)敘事，在中國(guó)動(dòng)畫(huà)圖景中樹(shù)立了獨(dú)特的美學(xué)標(biāo)桿。談及個(gè)人風(fēng)格的形成，劉健坦言源于非科班背景：“我是南京藝術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)專業(yè)的，對(duì)電影感興趣卻沒(méi)學(xué)過(guò)。后來(lái)一想——既然會(huì)畫(huà)畫(huà)，不如直接‘畫(huà)電影’！而畫(huà)電影，自然就走進(jìn)了動(dòng)畫(huà)領(lǐng)域。我也很享受創(chuàng)作動(dòng)畫(huà)的自由度，可以掌控作品，完全按自己的想法去呈現(xiàn)。”

呈現(xiàn)有呼吸感的青春圖景

從《刺痛我》《大世界》的深刻敘事轉(zhuǎn)向描繪校園青春，是劉健創(chuàng)作的一次拓展。他表示，其中的挑戰(zhàn)很大，“我放棄了之前的多線敘事結(jié)構(gòu)，轉(zhuǎn)而駕馭一部時(shí)長(zhǎng)兩小時(shí)、角色眾多、氣質(zhì)更趨近于‘生活流散文’的作品。”

在劉健看來(lái)，影片所展現(xiàn)的90年代校園生態(tài)，浸潤(rùn)著一種純粹與從容：“人們不會(huì)總是低頭看手機(jī)、刷短視頻。”這種生活特質(zhì)也決定著影片的畫(huà)風(fēng)，劉健說(shuō)：“這部電影中設(shè)定的人物動(dòng)態(tài)、簡(jiǎn)潔且靈動(dòng)，對(duì)白舒緩而貼近生活，呈現(xiàn)了去戲劇化、有呼吸感的青春圖景。”

是否在通過(guò)作品來(lái)緬懷充滿“理想主義”的90年代？劉健表示，自己并不想懷舊，“每個(gè)時(shí)代都各有其光芒，關(guān)鍵在于真切地感知并活在當(dāng)下。”

配音演員開(kāi)口就是那個(gè)角色

《藝術(shù)學(xué)院1994》在聲音創(chuàng)作層面進(jìn)行了一次探索，相較于傳統(tǒng)的“配音”概念，本片很注重“聲音的演出”。董子健、周冬雨、仁科、黃渤、大鵬、Papi醬、賈樟柯、彭磊等眾多名人參與了配音，呈現(xiàn)出角色的靈魂與生命力。

劉健用驚喜來(lái)形容最終的配音效果：“演員們?cè)阡浺襞?，一開(kāi)口，我瞬間便能感知，這就是角色應(yīng)有的模樣。此前，我們對(duì)于動(dòng)畫(huà)角色沒(méi)有任何的預(yù)設(shè)，但在配音時(shí)，卻發(fā)現(xiàn)演員本人與角色的氣質(zhì)奇妙地相似，仿佛是命運(yùn)的安排。”

影片中，黃渤配音的趙有才說(shuō)出了德國(guó)藝術(shù)家約瑟夫·博伊斯那句“人人皆為藝術(shù)家”的著名宣言。劉健表示，影片中巧妙嵌入的藝術(shù)史元素與藝術(shù)家名字，為具備相關(guān)背景的觀眾增添了一層解謎的趣味，但他說(shuō)：“不了解這些也全然無(wú)妨，你依然可以沉浸于故事本身。”對(duì)他而言，藝術(shù)的本質(zhì)是一場(chǎng)永無(wú)止境的追尋，“藝術(shù)的定義本身或許并不緊要，重要的是你始終在創(chuàng)作屬于你自己的藝術(shù)。”

有細(xì)心觀眾統(tǒng)計(jì)片中提及“藝術(shù)”一詞達(dá)200多次時(shí)，劉健笑了：“我沒(méi)有數(shù)過(guò)。”在他看來(lái)，藝術(shù)絕非高高在上的神殿，它本無(wú)門(mén)檻，只要心懷敞開(kāi)，皆可感知。

“不要讓想法止步于腦海。”

風(fēng)格獨(dú)特的《藝術(shù)學(xué)院1994》入圍第73屆柏林國(guó)際電影節(jié)主競(jìng)賽單元，并成為“驚喜影片”。亞洲動(dòng)畫(huà)能躋身柏林主競(jìng)賽本就極為罕見(jiàn)，這無(wú)疑是對(duì)中國(guó)動(dòng)畫(huà)多元化探索路徑的有力肯定。然而，劉健對(duì)此保持著創(chuàng)作者特有的清醒。他覺(jué)得，探索現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格的動(dòng)畫(huà)作品在國(guó)際上并不鮮見(jiàn)，只是可能在部分觀眾的固有印象中，動(dòng)畫(huà)電影的風(fēng)格仍顯得比較單一。

劉健透露，在柏林電影節(jié)上通過(guò)與其他國(guó)際導(dǎo)演的交流以及觀看多元類型影片，拓寬了自己的電影語(yǔ)言視野，“我在柏林首映現(xiàn)場(chǎng)觀察到中外觀眾對(duì)情節(jié)、笑點(diǎn)的反應(yīng)差異，這些即時(shí)反應(yīng)成為檢驗(yàn)情感傳遞有效性的‘試金石’，幫助我反思敘事節(jié)奏與普適性。”

面對(duì)中國(guó)動(dòng)畫(huà)如今蓬勃的發(fā)展浪潮，劉健始終保持著創(chuàng)作者的專注：“身為導(dǎo)演，唯有直面作品，傾盡全力將其做到最好。”

對(duì)年輕一代創(chuàng)作者，他鼓勵(lì)大家“傾聽(tīng)內(nèi)心的聲音”，投身于真正喜歡的工作。“動(dòng)畫(huà)是一張張畫(huà)出來(lái)的，沒(méi)有捷徑。重要的是你想做，就去做，不要讓想法止步于腦海。”

文/北京青年報(bào)記者 肖揚(yáng)

統(tǒng)籌/李洋