“睡得踏實”恐怕是現(xiàn)在影視投資方的奢望，而和力辰光的董事長李力卻能做到這種“心里有底”的境界。

對于目前影視行業(yè)的狀況，李力表示，頭部內(nèi)容是核心競爭，無論內(nèi)容還是人才，找到好的種子尤為重要。此外，和力辰光還有“完片擔保”的秘笈，將一切的可能進行“前置”才會無懼危險。如今，和力辰光的《南方車站的聚會》將沖擊賀歲檔，而投資5億的電視劇《新世界》也將成為2020的開年大戲，兩部作品都是“有備而來”。

投資方與導(dǎo)演的感情基礎(chǔ)

《南方車站的聚會》將于12月6日在內(nèi)地上映，刁亦男導(dǎo)演的“作者表達”在該片亮相戛納電影節(jié)時已經(jīng)受到了認可。該片靈感來源于刁亦男導(dǎo)演看到的一則新聞報道，講述了偷車團伙頭目周澤農(nóng)，在重金懸賞下走上逃亡之路，艱難尋求自我救贖的故事。

對于與刁亦男的合作緣起，李力說：“我們是很多年的好朋友，當年他拍《白日焰火》時就想合作，但當時我們在做《北平無戰(zhàn)事》，所以錯過了?！栋兹昭婊稹帆@柏林電影節(jié)金熊獎之后，我們又在一起聚會，談了彼此的很多想法。市場把刁亦男定義為文藝片導(dǎo)演，但我對他說，你完全可以把作者表達和類型化融合，這一點我們達到了高度共識。”

對于市場與導(dǎo)演個性之間的博弈，李力表示，尊重導(dǎo)演，支持導(dǎo)演，這是投資方與導(dǎo)演的“感情基礎(chǔ)”，“不能用市場的角度去要求導(dǎo)演，而是要尊重導(dǎo)演心里長出來的東西，這樣才能達到真實、有溫度。”

對于讓胡歌來出演這部影片，李力透露：“男主角選了很長一段時間，也是一種機緣巧合。有一天，導(dǎo)演拿來了胡歌的一張照片，他也覺得照片里的人就是‘周澤農(nóng)’，我差點沒認出來，有一種讓人吃驚的感覺，我也覺得那就是‘周澤農(nóng)’啊。于是，我們馬上聯(lián)系了胡歌并與他溝通，幾次交流后，最終確認讓他來演。”

內(nèi)容公司需要懂得“前置”

今年的賀歲檔，國產(chǎn)影片的題材非常豐富，李力也預(yù)言，影視行業(yè)將在明年回暖，“盡管這一年多以來一些影視公司倒閉了，但中國電影行業(yè)會重新回到正軌。只不過，投資方會更加謹慎地看待每一個項目，更加去尊重團隊，讓電影的每一個環(huán)節(jié)越來越細分以及專業(yè)化，建立起行業(yè)標準，而從業(yè)者也會更加珍惜這種創(chuàng)作的機遇。”

李力告訴北京青年報記者：“和力辰光這一年來的創(chuàng)作量反而在增加，比如，和力辰光主投的電視劇《新世界》斥資5億打造，是2020年的開年大劇。”

李力表示，作為內(nèi)容公司，第一要擁有人才；第二要有一整套專業(yè)的評估機制；第三在拍攝過程中有風控把握能力；第四，則是要有前置，“首先是內(nèi)容前置，知道三五年后，觀眾要的是什么；然后是營銷前置，解決給誰看的問題；接下來是消費場景的前置，在什么環(huán)境下來觀看，比如檔期。要把這些前置準確地做好，才能讓公司健康有序地發(fā)展。”

“完片擔保”讓發(fā)盒飯也有標準

和力辰光還有一顆“定心丸”便是“完片擔保制度”，李力告訴北青報記者：“和力辰光是國內(nèi)第一家做完片擔保的民營企業(yè)，6年來，已經(jīng)有10部作品采用了完片擔保的方式。”

“完片擔保”簡單來說就是確保一部電影或電視劇制作能夠按照預(yù)定時間及預(yù)算拍攝完成，它一方面幫助資方對影視作品拍攝過程進行監(jiān)督、管理，同時也幫助制作方獲得資方的信任，并在意外出現(xiàn)時，幫助完成影片的制作。

在李力看來，創(chuàng)意很難有標準，但制作一定有標準，否則金融是沒有辦法親密接觸這個行業(yè)的，“我們的拍攝過程，從盒飯到最后的杜比制作，是全套的完片擔保。比如，在長白山拍攝《雪暴》的時候，天氣太冷了都是冰，開機第三天，房車就從山上翻下去了，還好都是雪，人員都沒事。因為有完片擔保，只需要24小時，新的車就上來了，監(jiān)理就在場，當時就寫了報告。而如果在拍攝過程中耽誤了一天的話，全組人的費用也都會由保險公司賠付。”

李力認為，今年年底到明年年初，完片擔保會在影視行業(yè)突破性發(fā)展，因為大家都知道影視行業(yè)熱錢在退潮，資方需要安全和規(guī)范的拍攝流程，“現(xiàn)在，每一個布線的電工都要有上崗證，監(jiān)理會在現(xiàn)場監(jiān)督各種消防措施，去除了很多的隱患。再比如《南方車站的聚會》，有將近3000人的群演，大量的雨戲、夜戲，這都非常危險，但有了完片擔保，從業(yè)者的安全都有一份保障。”

現(xiàn)實題材是離觀眾最近的

和力辰光這些年的片單里有《飛越老人院》《岡仁波齊》這樣的文藝片，也有《小時代》這樣的“粉絲電影”。對于投資方向的選擇，李力表示，以前觀眾很容易給影片或者導(dǎo)演貼一個標簽，判斷為文藝片或商業(yè)片，但實際上，電影是相通的，沒有壁壘，把一個故事講清楚，才是最基本的，之后才是美學(xué)體系風格，以及導(dǎo)演個人適應(yīng)的類型。

李力并不回避與各種人才合作，包括跨界導(dǎo)演，“中國的很多導(dǎo)演都是通過自己的創(chuàng)作一點點嶄露頭角，這個過程中，可以看到他們的閃光點。要看到導(dǎo)演的特質(zhì)是什么，要看到他對于電影的認知和講故事的方式方法，這是一個很綜合的東西。”

在題材方面，和力辰光更注重現(xiàn)實題材作品，“現(xiàn)實題材和觀眾的距離是最近的，我們當初拍攝《飛越老人院》是想探討老年社會，而拍攝《小時代》則是關(guān)注年輕群體的狀態(tài)，我們作為制作者要選擇一個和觀眾距離最近的樸素的情感進行溝通，實際上還是關(guān)注社會現(xiàn)實，同時又要用高于生活的藝術(shù)表現(xiàn)和觀眾對話。而我們對于現(xiàn)實的關(guān)注是否貼合觀眾的心理需求，就要交給市場去驗證了。如今的市場兩極分化得非常嚴重，因此，無論是現(xiàn)實題材還是青春題材，能不能找到頭部內(nèi)容的種子，才是最重要的。”

文/本報記者 肖揚

統(tǒng)籌/滿羿