劉紹云

 講好地方故事，打造地域文化品牌，已成了改革開(kāi)放后戲劇創(chuàng)作的一股潮流。上蔡縣物華天寶，人杰地靈。滔滔的洪、汝河奔騰不息，浩瀚流淌數(shù)千年，孕育了上蔡古今無(wú)數(shù)風(fēng)流人物，匯集千百民間傳說(shuō)，為戲劇創(chuàng)作提供了豐富的寶藏。翻開(kāi)近年上蔡戲劇創(chuàng)作的章頁(yè)，可以看到：以古蔡國(guó)第一王侯蔡叔度為題材創(chuàng)演的同名豫劇《蔡叔度》，以輔助秦皇統(tǒng)一六國(guó)建立強(qiáng)秦的千古一相李斯為題材創(chuàng)演的《千古遺恨》《李斯做官》《大秦驕子》，以明代陜西巡撫、史稱斷案“神明”的劉光國(guó)為歷史依據(jù)創(chuàng)演的《劉都堂》，取材于上蔡民間傳說(shuō)創(chuàng)作的《狀元紅傳奇》及在戲劇舞臺(tái)上久演不衰的經(jīng)典劇目《宋士杰告狀》 《桃花庵》，彭公案一折《血染朝陽(yáng)庵》，以上蔡朱里鄉(xiāng)打工仔、人稱“農(nóng)民工司令”的張全收為生活原型創(chuàng)演的現(xiàn)代戲《好哥張大山》等，都為講好上蔡故事，同時(shí)也為天中戲劇寶庫(kù)增添了一份份新的財(cái)富，又像一朵朵嬌艷鮮花在天中戲劇苑地里燦爛奪目、噴香吐芳。2014年10月，在駐馬店市第五屆戲劇大賽中榮獲金獎(jiǎng)的《花堂淚》，又是講述上蔡人文故事的一出優(yōu)秀劇目。

《花堂淚》取材于清嘉慶年間，上蔡?hào)|岸劉莊有一民婦蘇玉霜，不幸青春?jiǎn)逝?，與年邁的公爹和乳齡6個(gè)月的姣兒慶三相依為命，夏為公爹打扇驅(qū)蚊，冬為公爹洗腳暖床，抓藥熬湯，盡心侍奉，孝敬老人，賢慧懿德，名傳百里?？h令暗察，遇歹人劉幺，將計(jì)就計(jì)，設(shè)花堂以試蘇氏孝心，后見(jiàn)玉霜大孝為懷，寧貧不嫁，隨贈(zèng)黃金，濟(jì)助度日。隨之，書(shū)寫(xiě)孝卷，上報(bào)金殿，孝感龍心，嘉慶帝欽賜皇匾旌表，又傳旨?xì)F建“蘇氏節(jié)孝坊”。遺址尚存，被列為河南省重點(diǎn)文物保護(hù)單位。為此，具有高級(jí)民間戲劇藝術(shù)師職稱、河南省戲劇家協(xié)會(huì)會(huì)員的農(nóng)民劇作家陳玉德敏銳地察覺(jué)到這個(gè)題材的現(xiàn)實(shí)意義，即歷時(shí)二個(gè)多月，查閱上蔡相關(guān)歷史文獻(xiàn)，走訪東岸一帶鄉(xiāng)村，決心以古之人，古之事，古之情盤(pán)活這個(gè)已沉睡二百多年的老故事，以當(dāng)代人權(quán)觀念和審美情趣，大膽摒棄了“節(jié)孝坊”素材中摧殘女性“守節(jié)”的內(nèi)容，牢牢抓住中華民族“孝”的美德這一永恒主題和呼喚人性道德回歸為己任進(jìn)行了重筆濃彩地精心創(chuàng)作。在劇本構(gòu)思中，作者設(shè)置了妄圖霸占蘇氏幾間破房和貧瘠薄田的堂兄劉幺作為反派人物，用其激化戲劇矛盾，營(yíng)造戲劇情勢(shì)，結(jié)構(gòu)出“暖床“送餅”“栽臟”“勸嫁”“牽線”“蕩舟”“贈(zèng)金”七個(gè)場(chǎng)次，一線貫穿，首尾相顧，全劇突出一個(gè)“孝”字，滿篇寫(xiě)盡一個(gè)“情”字。人物形象單純明朗，好壞分明。巧妙借用“巧合”“誤會(huì)”“吃驚”“突轉(zhuǎn)”等戲劇技巧，字里行間，可見(jiàn)作者寫(xiě)作功夫之深。 

值得一提的唱詞、道白具有渾厚的鄉(xiāng)土氣息，極具地域特色。劇中姓名確有其人，地名真有其址，如戲中提到的東岸、劉莊、林堂，塔橋、白圭廟、韓寨等10多處鄉(xiāng)名村寨，拉近觀眾心理和劇中情境的距離，本地人看本地戲，使當(dāng)?shù)赜^眾與劇中人物形成一種自覺(jué)的親近感、真實(shí)感和自豪感。不用說(shuō)，贏取觀眾的喜愛(ài)和該劇的經(jīng)久流傳自然就在情理之中。

《花堂淚》雖為正劇，仍不乏幽默調(diào)侃的機(jī)趣語(yǔ)匯。“好人有好報(bào)，壞人受罰處”的大結(jié)局，滿足了觀眾特別是農(nóng)民觀眾欣賞戲曲的心理需求與視覺(jué)習(xí)慣，達(dá)到了借古警今，鼓舞好人，鞭撻壞人，激勵(lì)眾人的社會(huì)效果。家庭是社會(huì)的細(xì)胞，社會(huì)安定離不開(kāi)家庭和諧。“大孝美德佳傳千古，恰是蔡河流水長(zhǎng)……”其戲主旨，不言而喻。

 戲曲是一門(mén)綜合性藝術(shù)，在舞臺(tái)藝術(shù)排練中，導(dǎo)演居于中心地位，掌控著戲劇的風(fēng)格走向?！痘ㄌ脺I》的導(dǎo)演張永中、趙天順都是上世紀(jì)七八十年代上蔡大地家喻戶曉的著名演員，他們對(duì)戲曲的唱、做、念、打，各種程式與技巧十分熟悉，運(yùn)用起來(lái)輕車(chē)熟路。他們?cè)诂F(xiàn)代創(chuàng)作意識(shí)的觀照下，努力追求戲曲的美學(xué)神韻，在傳統(tǒng)繼承中展現(xiàn)出該劇“悲愴沉穩(wěn)大氣干凈”的舞臺(tái)藝術(shù)風(fēng)貌。大幕啟開(kāi)，皇家馬隊(duì)肩插旌旗，伴著馬蹄聲聲地節(jié)奏，以群舞的隊(duì)形穿場(chǎng)而過(guò)，一塊碩大的御匾置放在舞臺(tái)正中，場(chǎng)面恢宏，旋律張揚(yáng)，觀眾的第一感覺(jué)-----大氣。轉(zhuǎn)之，狂風(fēng)呼嘯，飛雪漫舞，蘇玉霜的公爹手持拐杖，咳嗽著艱難地從內(nèi)間走上，“北風(fēng)凜冽刺骨寒，亡妻喪子倍傷感.......”低沉得近乎呻吟的唱段一下子把觀眾帶進(jìn)戲曲悲愴的情感之中。導(dǎo)演調(diào)度疏密有致，節(jié)奏把握張馳有度，群眾場(chǎng)次密而不亂，單角上場(chǎng)動(dòng)靜結(jié)合，舞臺(tái)虛實(shí)得當(dāng)，重心沉穩(wěn)，富有立體感。軟、硬景的轉(zhuǎn)換，服飾、道具的穿戴與置放很好地完成了戲曲時(shí)空背景的交待，燈光、音效對(duì)舞臺(tái)氣氛的營(yíng)造，人物心理流程的變化，戲曲情勢(shì)的發(fā)展起到了較好的烘托作用。音樂(lè)符合劇情發(fā)展與人物情緒，唱腔板式安排妥帖，整場(chǎng)戲給人干凈利落、耳目一新的情致陶醉和視聽(tīng)享受。

塑造人物不但是戲劇創(chuàng)作的核心，也是劇目成敗的關(guān)鍵，創(chuàng)造出有鮮明個(gè)性、血肉豐滿的典型人物是戲劇作品成功的基礎(chǔ)。《花堂淚》演員陣容強(qiáng)大、整齊，演出投入認(rèn)真，富于激情。

飾演劉本善的趙鑫唱腔渾沉，動(dòng)作規(guī)矩。飾演夫人的婁云霞嗓音清新，表演自如。他（她）二位一招一式，都可圈可點(diǎn)，較好地完成了各自的角色任務(wù)。
編劇的巧筆使李繼成飾演的李公比較出彩。他扮相英俊，端莊，做戲簡(jiǎn)約瀟灑，唱腔韻味醇厚，是須生行當(dāng)中一位實(shí)力派演員。李公的戲雖只有“牽線”“贈(zèng)金”兩場(chǎng)，但戲份不輕。下要查訪案情，懲惡揚(yáng)善，上要奏報(bào)朝廷，請(qǐng)求御旨。編劇沒(méi)有把筆墨用在李公與百姓鄉(xiāng)紳的查詢走訪上，而是安排在萬(wàn)佛塔對(duì)面的茶館里與劉幺相見(jiàn)。你來(lái)我往，一番各懷心思的交集糾合之后，即落實(shí)了蘇玉霜孝順公爹與嬌兒慶三相依為命的真實(shí)性，也暴露了劉幺販賣(mài)弟媳的丑惡行徑。
飾演劇中主要人物的劉梅青，是一位非常優(yōu)秀的旦角演員，在省市戲劇賽事的活動(dòng)中多次獲獎(jiǎng)。她演的蘇玉霜，氣質(zhì)穩(wěn)重，做派端莊，身段柔美，表演規(guī)范嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩，唱腔典雅甜美，成功地塑造了一位具有勤勞 善良 賢淑 仁愛(ài)精神的孝婦形象。  

 飾演丑角的朱合社，雖年近花甲，但技藝不減。他早年初入戲門(mén)，先有表導(dǎo)演藝術(shù)家張福順的教誨，后得名丑劉馬五（鳴武）的悉心指導(dǎo)。在這個(gè)戲中，他飾演的劉幺形神兼?zhèn)洌鍪痔_很得要領(lǐng)。不難看出有經(jīng)典劇目《十五貫》中婁阿鼠的身影，也能撲捉到傳世之作《借東風(fēng)》中蔣干的詭譎。劇中人物行當(dāng)有別，心理體驗(yàn)各有差異。一位成熟的演員，一定會(huì)在行當(dāng)中尋找人物的細(xì)微差別之處給予表現(xiàn)。朱合社飾演的劉幺，拿捏得相當(dāng)準(zhǔn)確。他在舞臺(tái)上的摸爬滾打，輕柔敏捷，大段吃功的數(shù)板，道白語(yǔ)氣俏皮、滑稽，把一個(gè)玩世不恭、賭場(chǎng)鬼混、巧嘴簧舌、狡猾刁鉆、圖財(cái)害命的惡人演繹得活靈活現(xiàn)，形體劃一。當(dāng)然，這與他自小苦練扎實(shí)的“童子功”分不開(kāi)。劉幺的惡跡與蘇玉霜的美德在劇中形成鮮明的對(duì)比。試想：如果沒(méi)有劉幺這個(gè)反派人物在劇中“攪和”,《花堂淚》的呈現(xiàn)可能是另外一種樣式。

 《花堂淚》是院團(tuán)改制后，上蔡縣常青藤戲曲藝術(shù)傳媒有限公司自編、自導(dǎo)、自譜、自演的第一臺(tái)大型劇目，劇目的創(chuàng)作堅(jiān)持不請(qǐng)外籍編導(dǎo)專家，不邀外團(tuán)名角加盟，從而看出公司領(lǐng)導(dǎo)層參賽觀念的可喜轉(zhuǎn)變，這與那些招攬名星大腕，搞大投資、大制作，生產(chǎn)一個(gè)戲動(dòng)輒投資上百萬(wàn)、幾百萬(wàn)，布景道具幾卡車(chē)，大賽獲獎(jiǎng)后，人散戲停的團(tuán)體比起來(lái)，上蔡的做法是戲曲藝術(shù)生產(chǎn)理性回歸的表現(xiàn)。應(yīng)該大力倡導(dǎo)，在全社會(huì)逐步形成“金碑銀碑不如百姓口碑”的輿論氛圍，實(shí)現(xiàn)參賽劇目的市場(chǎng)化大眾化。

 毋庸諱言，以精品的要求，《花堂淚》尚存值得修改加工之處：1、劉幺欲毒死蘇玉霜之子敗露后，為多賣(mài)一點(diǎn)布錢(qián)，蘇竟又與劉幺一同駕舟去縣城而再次受騙，雖劇情發(fā)展需要，但不近合乎情理。2、縣令夫人帶馬三，牛五二役，假扮媒婆試探蘇玉霜孝心和對(duì)改嫁的態(tài)度，人物身份交待不清，場(chǎng)面處理也較茫然。3、演員對(duì)劇本的理解不夠全面深入，對(duì)人物性格，心智把握不夠到位。如李公即是縣令，又是“生意人”，生意人是假，縣令是真，演員在戲曲動(dòng)作中沒(méi)有巧妙的加以區(qū)分，李公的睿智與老道有待進(jìn)一步挖掘。 抓本地題材，講上蔡故事，《花堂淚》已取得可喜可賀成績(jī)，有理由相信，上蔡的同行們一定會(huì)鍥而不舍，認(rèn)真修改劇本，千錘百煉，使《花堂淚》一劇在思想內(nèi)涵、藝術(shù)品位等方面有個(gè)大的飛躍，定能唱紅上蔡，唱遍天中，唱響中原！